点燃虚拟人的，不是元宇宙( 二 ) 分封|削藩|头部主播|博弈|头部

在B端市场，国际知名奢侈品牌将部分广告预算分配到了虚拟人上面。根据华丽智库在2020年的统计数据，此前四年，在全球范围内与虚拟人物相关的合作案例覆盖了110位虚拟人物、100家奢侈品、时尚、美妆品牌和时尚零售商。
在C端市场，B站的虚拟主播激增。在今年6月的B站12周年主题演讲中，陈睿透露虚拟主播成为B站直播领域里增长最快的品类，过去一年已经有超过3万名虚拟主播在B站开播，同比增长40%。
投资人柳城则是看中了虚拟人在提升效率上发挥的作用，并因此投资了虚拟主播公司，「真人直播一天工作只能工作8个小时，但剩下的时间段并不是没有受众人群的，这部分流量就被浪费掉了，采用虚拟主播可以持续为观众服务，改善用户体验」。
峰瑞资本副总裁陈哲也发现，直播行业对虚拟偶像的接受度比想象中要高，「淘宝直播之前跟二次元基本上没有关系，今年在虚拟偶像带货这件事情上面，给了非常多的流量支持。其中一个虚拟偶像在完全没有任何市场认知的情况之下，第一天开播4个小时吸引100多万用户在线。」
在虚拟人赛道立足靠什么对于涌入虚拟人赛道的初创公司，技术、运营能力、商业变现缺一不可。
近两年的被投企业大部分是处于虚拟人产业链上游的技术提供商和中游的内容、IP运营商，包括MCN、娱乐经纪公司、营销公司等。
今年获得投资的技术提供商中科智能和云舶科技，起初是为游戏动漫提供动作捕捉、AI等技术，后来因为技术相同，将业务拓展至虚拟人领域。在柳城看来，这类公司「进可攻，退可守」，既可以加入元宇宙的大军，也能回来继续做游戏、动画。
中游的运营商也类似。比如字节跳动与阿里联合入股的乐华公司，在去年年底打造了虚拟女团A-SOUL，公司优势在于艺人运作经验，并掌握了丰富的唱跳俱佳的中之人资源。次世文化团队则有着广告营销、娱乐经济的基因，团队优势在于对需求的洞察和对商业的认知。
虚拟人保持长期的生命力，惊艳的外表是一方面，比如国风虚拟人「翎-Ling」，融合国潮和朋克元素的「柳夜熙」，还有清新治愈的数字人「阿喜」……他们的共同点是技术上走在行业前列，采用超写实风格，给观众更加惊艳的视觉体验，造型风格也各有特色。
虚拟人的内涵更是关键因素。柳城认为，虚拟人的内涵一部分来自中之人。虚拟女团A-SOUL中贝拉的中之人曾是职业芭蕾舞演员，因为腰伤被迫退出芭蕾舞团，后来又坚持康复训练加入了A-SOUL。中之人的经历让粉丝很受触动，对贝拉的感情，其实是对中之人的感情。

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在虚拟影业联合创始人Wikie看来，虚拟人的形象应该与人设相匹配，同时不断输出能够丰富人设和世界观的内容，才会变得更可信。虚拟鹤追有着自己的性格特点，并通过多部作品和时间沉淀，与粉丝建立起了情感链接，「2016年《雄兵连》动画中便启用了虚拟鹤追，到现在已经有五年多的时间了，所以观众是一直跟这个角色一起成长。」
「虚拟人不能只看做单纯的一个形象，而是艺术和技术高强度的结合体」，聂冬辰分析，「这需要背后的团队既在内容审美上有能力，又在技术集成和应用上有能力，这非常不容易。」
商业化能力也是绕不开的话题，虽然目前虚拟人并没有特别明晰、成熟的商业模式，但随着市场关注度的提升，应用场景的丰富，大家也都在寻找更适合自己的商业化路径。
虚拟人的商业化路径可以分为C端和B端。面向C端的以粉丝经济为主，如IP周边销售、品牌广告、直播打赏等，其中商业路径最短的是直播。根据哔哩哔哩今年11月的虚拟主播营收数据，当月虚拟主播总收入达到了5466万元，付费人数达到了25.5万人，位居第一位的虚拟主播「珈乐Carol」创下了单月214万元的收入。