爱奇艺|时代的爱奇艺和爱奇艺的时代( 三 ) 电影

明年这一赛道还会进一步的升级与拓宽，《萌探探探案》《奇异剧本鲨》都已预定了第二季的名额。
新概念总会点燃新引线。 “元宇宙”这一新兴概念成为投资圈的焦点后，搭载“元宇宙”概念的综艺作品《元宇宙唱将》将会在明年Q2亮相，华语乐坛的实力歌手将会以定制的形象来参与竞演。
这样的综艺形式其实在之前经过了市场验证。 “爱奇艺多年来对VR端的产业布局和内容布局，让我们具备了争夺通往‘元宇宙’入场券的先决条件。 ”爱奇艺首席营销官、新消费事业群（NCG总裁）王湘君在演讲中提到，虚拟偶像作为VR布局的重要环节，已经孵化出了PDC、RiCH BOOM、小茉莉等虚拟形象，同时去年上线《跨次元新星》也是以虚拟偶像竞演为切入口。
【爱奇艺|时代的爱奇艺和爱奇艺的时代】值得一提的是，除了聚焦年轻娱乐新消费，爱奇艺在挖掘新人导演，为行业输血造血方面做出了一定的引领作用。今年Q4爱奇艺将上线的《开拍吧电影》是以扶持行业内新锐青年导演为初衷，通过综艺竞演的方式让更多有潜力的导演得到自我展示平台。
除了剧集、综艺领域，爱奇艺在原创电影、国漫、纪录片、体育等领域都有丰富的内容布局。

王湘君
爱奇艺的时代或许有人会非常悲观地将创作空间与政策风向强行关联，但我们大可不必用狭小的短期目光来看内容的长远发展。
暴力、恶意、人性，天然就带有吸引眼球的基因，在拍摄及创作过程中极易放大感官刺激，进而让呈现显得更有张力。实际上，没有立场与价值观的内容，如果只靠视觉刺激，只是短效的兴奋剂，而不会长远的流传。
面对浅薄的泛娱乐与泛滥的流水线内容，坚守正向的价值观与内容的长期主义，是视频平台作为内容出口的责任以及存在的意义。
“由于它（内容）是长周期的东西，受各种各样的干扰比较大，毛利润、净利润不会那么高，天生带着艺术性与情怀性的东西，商业只是回报的一部分，更大的程度是艺术作品，也就是给大家精神上的享受，这是没法定标准价格的。 ”王晓晖说道。

坚守内容的长期主义与专业主义，平衡艺术与商业，是一件“难而正确”的事情，基于此，爱奇艺也总结出了一套可供参考的方法论。
其一在于内容金字塔的构建。
商业片作为基底，占比85% 。而商业片在创作过程中也要葆有五个重要元素，简单归类为：一是需要恰当的社会话题/时代话题；二是熟练的商业叙事结构；三是精良的制作；四是机制的支持，比如爱奇艺下设专门的影视研发中心针对现有的小说与原创剧本进行初步的判断；五是多样性的制片团队，保持个性而创意的灵魂，不能同质化。
传达平台价值的作品，占比10% 。在王晓晖看来，迷雾剧场正是爱奇艺的品牌传达。截至目前，迷雾剧场第二季在爱奇艺站内的预约量已经突破500万，优质内容的标签属性已经深入人心。相比起第一季的迷雾剧场，第二季又有了新的升级与迭代。据王晓晖透露，未来爱奇艺将通过人物、案件、城市、情绪四个氛围构造，让越来越多的消费者通过线上、线下感受到更多情节与故事。
然后是大IP ，占比4% 。所谓大IP ，即商业化与大众化的属性最强，同样也是一个难点。原因在于大IP的内容及题材是与商业消费体验的深度、广度密切相关的，这一部分在创作时要紧跟大众娱乐的消费潮流来做。
最顶端，也就是金字塔尖的部分，是史诗级的巨作，占比1% 。这一部分属于能够在时代洪流中留下深刻姓名的、可遇不可求的精品著作。