文革时期的样板戏 _文化百科

20世纪六七十年代，中国人民的生活，特别是文化生活，被“八大样板戏”包围了。
样板戏就在那个年代成了家喻户晓，脍炙人口的“流行音乐”，其中不少经典瞬间已经定格在一代人脑海里，至今都很熟悉。
新中国成立初期，人们提出了继续发扬“五四”精神的口号。后来中国爆发“文化大革命”，1963年的会议标志着京剧由文艺舞台转变到了政治舞台。1965年，《红灯记》在上海正式演出，有评论员在报纸上大肆赞赏，称《红灯记》为京剧“样板” 。次年，上海某报纸发表文章赞扬《智取威虎山》为“样板戏”，于是戏剧作品里逐渐有了“样板戏”的称呼。此后便有了“八大革命样板戏”：《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》《海港》《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》《龙江颂》《白毛女》。
样板戏的诞生，引起了全国高度关注。“文革”十年间，样板戏独占鳌头，国内强制听样板戏，不能进行除样板戏以外的音乐创作，样板戏从此走向巅峰。
样板戏的创作理念，动作情景设计都是建立在传统京剧之上，利用京剧的理念，烘托主角形象，使情节生动。在几年时间里，出现了一批具有高度艺术水平的样板戏，这些作品活跃于舞台、银幕之上，生根于亿万人民群众的心中，把京剧戏曲文化传播到了全国大地。“文革”十年，中国音乐文化严重流失，但样板戏的出现让人耳目一新。样板戏在一定意义上推动了当时音乐的艺术性创造，为中国音乐向音乐本体和音乐美学审美本质上的靠拢做出了积极的贡献。
一、样板戏的艺术特色