《游托邦：游戏现场》出品人杨静：魔法是怎样变出来的？撰文&拍摄|YIFANG来源|界面艺

撰文&拍摄|YIFANG
来源|界面艺术
在美术馆打游戏是一种怎样的体验？想亲身感受的朋友们机会来了， 2021年12月30日，展览《游托邦：游戏现场》在上海油罐艺术中心TANKShanghai展出了19个有突破性创意的作品和3个中国游戏机构的不同文化，从游戏艺术家与设计师脑中的奇思怪想开始，看他们如何走过原型、迭代、测试、用户生成等等步骤，同时，我们也可以见到游戏中的建筑、人物、美术、动画、文本、叙事、关卡等各个子系统拆分开来的样貌。在展览中，你不仅可以上手体验众多优秀的游戏作品，还可以了解到游戏开发者是如何一步步将想法实现出来的。

文章图片
电子游戏可以成为艺术吗？每个人会基于自己的理解给出不同的答案，但显而易见的是，投反对票的人越来越少了。本次展出的游戏都可以在手机或电脑中玩到，其中有游戏爱好者认知度较高的《江南百景图》《南瓜先生大冒险》，有受众相对较窄但能够对其受众精准打击的《异常》《石头记》，有关注叙事的《WILL：美好世界》《寻找天堂》，有怀旧色彩浓郁的《完美的一天》《世上英雄》，还有玩法创意十足的获奖作品《文字游戏》《笼中窥物》等等。
开发者的现场
通过本次展览，我们可以更为直接地感知游戏开发者们的现场，一些盘旋在玩家内心没有落定的疑惑，或许可以在本次展览中得到部分解答。比如，椰岛游戏工作室展示了一些公司内部历史资料中的问题“遗留”：好游戏的标准是什么？游戏的文化影响力很重要吗？游戏是否不能轻易降低道德底线？普通玩家关注到的问题，很多已经在游戏从业者之间被提出和讨论过无数次。
这其中的一些困惑也在椰岛开发的平台跳跃游戏《汐》的展示区体现出来，主创因为游戏太难而被玩家批评，一度在办公室陷入思考，一遍遍在宣纸上写“为难难，单一解” 。制作组反感游戏中令人上瘾的机制，不想把游戏作为一种服务型产品，这样的坚持不一定会被人接受，而面对批评，开发者也不可能无动于衷。展区一个角落还原了主创当时的心境，被砸到地上的电脑和《汐》中常出现的灯笼并置，仿佛原本体现了美与希望的创造物进入到现实中折磨着创作者。

文章图片
“台下十年功”
通过展示游戏的创作过程，我们也可以看到开发者对细节的强大把控力。看上去十分简洁的系统，背后下的功夫可一点都不少，比如《月影之下》是一款文字量非常少的游戏，而从研发档案中，我们能发现开发者的事无巨细，关卡设计、主视觉、剧情冲突设置、分镜、世界观设计等等都有详细的文档说明。

文章图片
《黑暗料理王》是餐厅经营、养殖怪物的游戏，策展人刘小乙将游戏里奇形怪状的黑暗料理做成了实物，并摘选每款料理背后的都市传说，出品人杨静邀请主创的妻子和女儿把故事读出来。这些信息通常在游戏过程中是会被玩家忽略的部分，而在本次展览，它们摇身一变成为了“主角” 。

文章图片
【《游托邦：游戏现场》出品人杨静：魔法是怎样变出来的？】位于北京的独立游戏机构indienova引入的独立游戏作品《文字游戏》玩法、界面、叙事和美术都使用汉字来体现，是只有汉字使用者才可以玩的游戏，角色设计也是基于汉字形态去制作的，比如要把“我”字做出走路的动态等等。开发者曾提到过这部游戏有受到艺术家徐冰作品的启发。从其中我们可以看到一种有趣的游戏/艺术融合形态。